Отправлено: 23.01.09 23:14. Заголовок: Отзыв о спектакле «..
Отзыв о спектакле «ХАНУМА»
Действующие лица и исполнители: Ханума – Роксана Бабаян Князь – Михаил Державин Кабато – Юлия Рутберг Текле – Антонина Венедиктова Тимоте – Максим Коновалов Микич – Сергей Рубеко Сона – Татьяна Арентгольц Ануш (бабушка Соне) – Ольга Волкова Акоп – Солуга Микича – Дмитрий Харатьян
О спектакле: Когда шла на спектакль, боялась, что он будет хуже, чем старый спектакль, который я на DVD смотрела. Но к счастью, спектакль оказался хорошим, но я, все равно, сравнивала. Так, наверное, всегда бывает, когда ты уже смотрел такой же спектакль в другом исполнении. С самого начала ты вместе с актерами погружаешься в Грузию, в которой происходит действие спектакля….. И прибываешь в ней до самого конца…. Это история о том, как богатый купец Микич решил выдать сою дочь Сону за князя, чтобы получить титул. А князь собрался жиниться на ней из-за денег, так как проиграл свое состояние. Сама же Сона влюблена в учителя музыки Котэ, который приходит учить ее музыке на дому. Сону князю сосватала сваха Кобато. А у свахи Ханумы, есть другая кандидатура для княза…. Эти две свахи - конкурентки, Кабато хочет стать лучшей свахой и обойти Хануму…. Ханума решила помочь Соне и придумала, как обмануть Князя. Когда князь приехал к Микичу, чтобы посмотреть на невесту, Ханума переоделась и стала изображать Сону: она танцевала, прихрамывая, это очень забавно смотрелось.… Князь был в шоке, увидев такое чудо… Закончилось все тем, что Сона вышла замуж за Коте, который тоже ее любил. Он оказался племянником князя. Князя же обманом женили на другой невесте, которая была некрасивой… Ханума же собралась замуж за Акопа – слугу Микича…
Актеры: Состав в этом спектакле по истине звездный, кто в нем только не играет: Бабаян, Державин, Волкова, Харатьян.… После прочтения ТАКИХ известных фамилий захотелось посмотреть спектакль. Только, к сожалению, не все актеры оправдали мои ожидания. Расстроил Державин. Честно говоря, когда шла на спектакль, думала, вот Державин, наверное, покажет мастер класс. Если честно, ждала его выхода на сцену. Когда же он появился, поняла, что ничего он не покажет, да и играл он плохо, я не увидела никакой игры, и говорил без грузинского акцента. Все с акцентом, а он без. Это уже расстроило, и испортило впечатление. Больше я его появления на сцене не ждала. А еще Ольга Арнтгольц расстроила. После просмотра «Талисмана любви» и ее прекрасной Лизы из деревни, которою она великолепно сыграла, я тоже ждала от нее ИГРЫ! И опять обломилось мне игра. Играла она плохо, как-то не так, дурным голосом говорила, и вообще не так надо играть Сону!!!! Но, возможно, это ошибка режиссера, не правильно выстроил образ Соны. А теперь о тех, кто ИГРАЛ! Юлия Рутберг перевоплотилась в грузинку полностью: говорила с замечательным грузинским акцентом, образ ее героини получился такой яркий и живой, здесь, пожалуй, было даже лучше, чем в старом спектакле. Хотя в ней-то я и не сомневалась. Видела ее в спектакле «Пигмалион» и там она покорила меня своей игрой. А в сериале «Не родись красивой» великолепно сыграла Кристину. Дмитрий Харатьян меня поразил, от него я ничего не ждала, актер кино все-таки, но он молодец! Если бы не светлые волосы, наверное, забыла бы, что он человек русский, но его светлые волосы говорили – это Харатьян. В остальном все было здорово: акцент словно родной, игра отличная. Раксана Бабаян тоже покорила - ее Ханума великолепна! Тут невольно задумаешься, как при такой жене такой муж бездарный….. она МОЛОДЕЦ!!!! Акцент супер, игра хорошая. Образ получился ярким, как и положены, все-таки образ лучшей свахи, как никак. А вот лучше старого спектакля образ или нет, не знаю. Ольга Волкова тоже молодец, не боится быть смешной, да и играла хорошо, жаль, что говорила без акцента, это, наверное, огорчило, но впечатление не испортило, молодец! Актер, который играет отца Соне, мне очень понравился, никогда его не видела, но он играл великолепно и очень правдоподобно.
Танцы и песни: Это трудно передать словами, но танцы прекрасные, они не мешали спектаклю, они его дополняли и делали живым. Я с замиранием сердца на них смотрела – это зрелище, которое надо видеть. Что касается песен, то они великолепны!!!! Отличные голоса и, естественно, до боли знакомые песни (из старого спектакля в современной обработке). У меня периодически бегали мурашки во время спектакля, такого в театре у меня никогда не было. Хотелось все время улыбаться и получать наслаждение, за исключением некоторых минусов, о которых я сказала выше.
Отправлено: 25.01.09 21:23. Заголовок: Отзыв о спектакле «П..
Отзыв о спектакле «Пигмалион»
Действующие лица и исполнители: Профессор Хигинс – Григорий Антипенко Полковник Пикеринг – Спартак Сумченко Элиза Дулитл – Ольга Ломоносова Элфрид Дулитл (ее отец) - Сергей Колтаков Миссис Пирс (экономка в доме Хигинса) – Анастасия Бегунова Миссис Хигинс (мать Хигинса) – Юлия Рутберг Миссис Эйсфорд Хилл – Мария Гузеева Клара Эйсфорд Хилл (ее дочь) – Полина Борунова Фредди Эйсфорд Хилл (ее сын) – Вячеслав Манучаров /Александр Исаков
Павел Сафонов немного осовременил эту пьесу. Герои одеты в современные костюмы, но это совершенно не портит впечатление …
Сюжет: Начинается спектакль с того, что на сцене появляются три человека – семейство Эйсфорд Хилл. На улице идет дождь, они никак не могут добраться до дома и отправляют сына за такси…. Кто-то из них нечаянно задевает коробку с цветами, и все слышат голос молодой девушки. Она говорит странно, глотая некоторые буквы и неправильно произнося слова. Это Элиза Дулитл – ее просто не заметили в темноте. Это были ее цветы, она их продает и этим зарабатывает на жизнь. Одета она в юбку и кофту, поверх который бежевый пиджак явно не по размеру, на голове кепка… Она уговаривает купить ее цветы, но желающих не находится…. Потом на сцену выходит человек в бежевом плаще и шляпе. Он начинает удивлять всех, угадывая, откуда они родом. Но он ни шпион и не разведчик – он профессор Хигинс. По роду деятельности он занимается изучением звуков, и определил все это, с помощью их произношения…. Семейство Эйсфред Хилл уходит со сцены, А Элиза продолжает собирать разбросанные по сцене цветы. На сцену выходит немолодой, полноватый мужчина…. Он дает девушке деньги за цветы…. Потом выясняется, что это полковник Пикеринг, и приехал он к Хигинсу…. Следующая сцена происходит в доме Хигинса, где он объясняет Пикерингу, как он записывает звуки. Их отвлекает появление миссис Пирс (экономки Хигинса), которая сообщает, что к нему пришла девушка, которою зовут Элиза. Входит Элиза – на ней та же самая одежда, но на голове уже шляпка… она говорит, что пришла брать у Хигинса занятия и готова платить… Она хочет работать в цветочном магазине, а для этого нужно знать манеры….. Хигинс поспорил с Пикерингом, что сделает из Лизы леди за определенный срок. Он выигрывает пари…. Пикеринг и Хигинс настолько счастливы, что забывают про Элизу. Они не поблагодарили Элизу, которая старалась вести себя как Леди, которой было тяжело, всему этому научиться…. В общем, он ее обидел, и она уходит к его матери…. Утром, не застав ее дома, он начинает Элизу искать…. Когда он ее находит, они объясняются, он дает ей понять, что он - заядлый холостяк… На этом пьеса и кончается.
Актеры Мне понравилось, как играли все актеры. Но выделила я бы Ольгу Ломоносову, которая играла Элизу Дулитл. Ольга так сыграла эту роль великолепно, что едва ли ее можно ассоциировать с Кирой из НРК. Она меня удивила и поразила своей игрой. Это было так здорово! Я поняла, что она, скорее, - театральная актриса, и ей не те роли в кино предлагают, и это обидно. Она так классно говорила в начале, просто прелесть, а ее фраза «я девушка порядочная» - вызывала улыбку. Еще понравилась сцена, где ее, выводя в свет, спросили о погоде. Когда она рассказывает, то при этом дополняет свой рассказ, руками, показывая указкой на спине человека, как девушки из прогноза погоды… это забавно. Порадовала Юлия Рутберг. Она играла маму Хигинса. На ней был черный парик (каре). Она - молодец, потому что образ получился замечательный. Спокойная женщина, которая принимает гостей по определенным дням. Она все время просила сына, войти еще раз. Потому что входил он как-то не по правилам… Могу сказать, что эта роль совершенно не похожа на Кристину, образ совсем другой… Перейду к Григорию Антипенко. Он тоже порадовал, играл замечательно. У него получился герой эмоциональный, который постоянно ворчит и ругается. Образ был похож на его роль в «Не родись красивой». Даже очки такие же (в черной оправе). Он весь спектакль был в сером костюме, который на нем хорошо смотрится. Прекрасно выражал эмоции мимикой. И еще классно играл актер Сергей Колтаков, я его видела впервые, но он играл здорово, жалко не видела его раньше и сравнить не с чем.
Люди, выходившие после спектакля, говорили, что это история продолжения любви Киры и Андрея. Уж не знаю почему? Ничего общего с историей Киры и Андрея не было.
Отправлено: 25.01.09 22:16. Заголовок: Милли, ты великолепн..
Милли, ты великолепно передала сюжет спектакля. Словно я смотрела его сама. Скажи, а что показали так, будто Хигинс и Элиза расстаются? Если так - то очень жаль. И жалко, что мы всего этого не видим ...
Отправлено: 26.01.09 14:02. Заголовок: Отзыв о спектакле �..
Отзыв о спектакле "Театр по правилам и без"
Действующие лица и исполнители: Дотти, она же Миссис Клакетт — Татьяна РУДИНА Гарри, он же Роджер — Петр Красилов Брук, она же Вики — Светлана ХОДЧЕНКОВА Белинда, она же Флавия — Агриппина СТЕКЛОВА И др.
Сюжет: Это спектакль о жизни театра с изнаночной стороны, той, которая не известна зрителям. Какие сложности могут возникнуть на спектакле, и что происходит за кулисами? Все это вы увидите в этом спектакле.
1-ое действие: репетиция спектакля перед премьерой. Прямо перед глазами изумленной публики актеры репетируют спектакль, при этом режиссер периодически делает им замечания, останавливает спектакль и заставляет актеров играть сцену сначала…. . Удивило, что режиссер (Ллойд)- актер Вячеслав Разбегаев сидел вместе со зрителями в центре зрительного зала, а поскольку у меня ряд был 11 (17 место – как раз с краю), то он был справа от меня, это было необычно, ощущение, словно ты присутствуешь на настоящей репетиции. Мне, к сожалению, не было видно, но моя подруга, которая сидела с краю могла наблюдать за его мимикой совсем близко и отметила, что играл он очень хорошо.
2-ое действие: закулисье во время спектакля. (Декорации повернуты к нам как бы изнанкой, и мы видим только то, что происходит за кулисами, а то, что на сцене только слышим). Там нам представлена закулисная жизнь, - то, что остается, как правило, в тени, то, что зритель обычно не видит. Действия происходят параллельно. Сам спектакль - это звуковой фон, а то, что за кулисами – изображение. При этом актеры не говорят, а передают эмоции мимикой и жестами, как в старом кино. И тут главное - ничего не пропустить. А поскольку сцен несколько: один затеял драку с соперником (Петя здесь хорошо сыграл, было видно злость и рвение, а как он вырывался, когда его держали, - блеск) от другого постоянно прячут спиртное. Боишься, что-то пропустить, а поскольку изменения происходят и в спектакле, который мы только слышим, иногда теряешь суть закулисных событий.
3-е действие: спектакль 3 месяца спустя. Актеры перепутали слова, и спектакль пошел в другом русле…. За весь спектакль я смеялась больше всего именно над третьим действием и уже не могла остановиться. Весь спектакль сидящий рядом со мной мужчина так смеялся, что я не все могла услышать, а к концу мы смеялись дуэтом. Понравилось много всего…. Но в этом действии хотелось бы отметить Петра. Его герой споткнулся и плавно скатывался с лестницы. Я была поражена, как он хорошо это сыграл, как правдоподобно…. Потрясающий…. Актеры: Мне спектакль понравился. Петр Красилов играл великолепно, как только он появился на сцене, я поняла, что его игрой разочарована не буду, впрочем, как и всегда. Это было понятно с 1-х секунд его появления на сцене. А еще я обратила внимание, что у Петра появилась мускулатура на руках… Так же понравилась Татьяна Рудина – она очень хорошо играла свою роль, до сей поры, я эту актрису не видела, стало интересно, сколько ей лет на самом деле, она так искусно изображала пожилую женщину, - молодец! Удивила Светлана Ходченкова, в первом действии показалось, что играет Елена Бирюкова, (они играют эту роль по очереди), и голос похож был и парик рыжий. Я видела эту актрису в «Талисмане любви», там совершенно др. образ, нежели в этом спектакле. Хорошая игра. Хлопали артистам долго, не уставая и кричали «Браво!», и они это заслужили, потому что играли хорошо все, не только те, кого я отметила. Больше цветов получил Петр, и, по-моему, это справедливо!
Отправлено: 28.01.09 13:16. Заголовок: Отзыв о спектакле «Б..
Отзыв о спектакле «Боинг-Боинг»
Действующие лица и исполнители: Бернар – Петр Красилов Робер – Георгий Дронов Берта – Марина Дюжева Стюардессы: Олеся Железняк Елена Бирюкова Елена Морозова
Сюжет: Это пьеса о ловеласе Бернаре, который встречается с тремя стюардессами: немкой, француженкой и американкой. Они все работают в разных авиакомпаниях, поэтому никогда не пересекаются. Как только улетает одна, то возвращается другая, поэтому у Бернара все расписано буквально по минутам, он даже записывает, когда кто из них должен прилететь. Но однажды они все три вернулись из рейса….. И тут такое началось…. Если бы не друг Робер, который приехал к нему погостить, неизвестно чем бы это закончилось… Меня поразил финал пьесы, до последнего полагала, что ловеласа Бернара его три стюардессы, как минимум, побьют, узнав, что он встречался с ними тремя, но как бы не так, - финал был, как говорится, хэппи эндом. Бернар женился на одной из стюардесс, его друг Робер женился на другой, а третья уехала к какому-то богачу, с которым она встречалась.
Актеры Спектакль мне очень понравился!!!! Все актеры играли хорошо! Меня удивил Георгий Дронов, он играл некрасивого парня в очках с черной оправой, у него были волосы прилизаны, а костюм смотрелся на нем чудно смешно, но игра его была отличная; если бы не знала, что он там играет, не узнала бы его, в сериале « Саша + Маша» он играет хуже. Петр Красилов играл ВЕЛИКОЛЕПНО! После посещения спектакля «Эраста Фандорина» думала, что лучше роли, чем Эраст быть не может, но ошиблась, роль Бернара тоже сыграна классно!! Какая мимика, какая пластика, а голос, как легко он его менял в зависимости от ситуации, в которую попадает его герой. Да и если говорить про голос то он совершенно другой, отличается от его персонажей в кино и в театре, вовек, наверное, не узнать по голосу. В спектакле было много танцев, так вот Петр Красилов так здорово танцевал, с такой легкостью и пластичностью, что невозможно было оторваться. Он даже сделал на сцене КОЛЕСО!! Его тело было, словно на шарнирах, передать, что он вытворял невозможно, - нужно смотреть! Юмора в спектакле тоже много – но здесь постарались все актеры, шутили на 100%. Удивил режиссер – Алдонин, он, правда, в спектакле не играл, но постановка отличная. Нет ненужных пиротехнических эффектов, грохота, лишь великолепная французская музыка, под которую танцевали актеры, и которая заполняла зал целиком. В конце, правда, было ощущение грусти, что спектакль закончился, хотелось, чтобы все опять началось сначала.
Когда шла на «Красное и черное», не думала, что спектакль мне понравится, и боялась этого, ведь хотелось еще и на Петиного Жюльена посмотреть. Но как только начался спектакль, я поняла, что ошиблась. Великолепный спектакль! Мне понравились все и всё! Не понимаю тех, кто ругал Дениса Баландина и говорил, что Нелли Уварова играет за двоих, ничего этого не было – они были равноценными партнерами!
А теперь все по порядку. Декорации. Декорации довольно необычные и в начале показалось, что уж очень бедные для такой постановки. « Как же в них можно играть «Красное и черное»? – подумала я, ведь в нем столько сцен и декораций. На сцене перед нами предстала стена, посреди которой был квадрат, в котором находился Мале, а по бокам 2 двери – одна принадлежала г-же Реналь, другая Сорелю, и около каждой висели занавески. Когда кто-то находился в комнате, она становилась прозрачной, и мы видели что, делают герои. Но актерам этих декораций хватило сполна, чтобы рассказать нам историю, написанную Стенаделем.
Актеры. Что сказать про Дениса Баландина (наверное, многим интересно, как он играл) играл он хорошо. В начале он играл дерзкого Жюльена, а в конце - совсем другого раскаявшегося и трогательного, который прощается с г-жой Реналь. Единственное, чего мне не хватало, в его игре – мимики, а в остальном - он меня поразил и удивил. Нелли Уварова - молодец, играла хорошо. Я увидела в созданном ее образе г-жу Реналь, которая сначала боялась любви к Сорелю, боялась греха, а потом так привязалась и полюбила его, что не смогла с ним расстаться. Благодаря ее игре, я разобралась в чувствах г-жи Реналь, как-то глубже поняла ее состояние и поступки. Меня поразил Антон Шагин (Мале). Он очень классно играл и мимикой и кистью, которою раскрашивал квадрат то в красный цвет, то в черный. Он это делал, передавая чувства героя и сюжета очень эмоционально. Его цитаты просто прелесть, узнала много нового! Я прямо покорена его игрой и не верю, что с Петей он может мешать. Мне кажется, он очень помогает, и его реплики произносятся в нужный момент, они дополняют спектакль. Мне понравилась Анна Ковалева, которая играла Матильду, она тоже играла очень хорошо. Так я себе ее и представляла, когда читала роман: своенравную, взбалмошную и готовую на все ради любви.
Костюмы. Мне очень понравилась эта идея с изменением цвета. Сначала все герои одеты в белые костюмы, а потом, по мере того как в них зарождается любовь, на их костюмах появляются красные полоски и пятна, и к концу первой части герои все уже в красном одеянии. А потом - платья героев, по мере приближения смерти Сореля, становятся черными. Замечательная идея! Так же в спектакле звучала замечательная музыка, которая передавала чувства героев в той или иной ситуации. Последняя сцена очень трогательная. Герои хоть и вместе, но Жюльена ждет казнь. Последний диалог героев и их последние минуты вместе трогают до глубины души. Было много школьников, которые смялись по поводу и без. Это очень раздражало. И в последней сцене были слышны смешки, над чем же тут смеяться, скажите на милость, это ведь такой трагический момент? Цветы достались Нелли! Было обидно за Шагина, так играл и что же - ни одного цветочка? Хотелось бы всем актерам и тем, кто внес свой вклад в этот спектакль, сказать СПАСИБО! И очень бы хотелось увидеть Петиного Жюльена Сореля. Но когда перед спектаклем я собралась купить на него билеты и спросила: «А когда будет играть Красилов?» Мне сказали, что известно будет лишь за день до спектакля, а иногда актеры меняются и в день спектакля. Так что не купила я билеты на Петю, а так хочется его увидеть в этой роли!!! Только как же покупать на него билеты, если никто не знает, когда он будет играть? За день до спектакля ведь уже не будет билетов, а посмотреть очень хочется!!!!
Отправлено: 10.02.09 05:50. Заголовок: Здорово! Я рада за У..
Здорово! Я рада за Уварову. Я ее обожаю. ......... Не расстраивайся, Милли! Еще и Красилова увидишь в этой роли, да и в других - тоже. Спасибо тебе за такой прекрасный комментарий!
Отправлено: 13.02.09 09:26. Заголовок: Рецензия на спектакл..
Рецензия на спектакль РАМТа "Эраст Фандорин" по произведению Бориса Акунина "Азазель" ]
Действующие лица и исполнители: Эраст Фандорин - Петр Красилов Брилинг - Евгений Редько Лиза - Нелли Уварова Леди Эстер - Нина Дворжецкая и др.
О спектакле: После прочтения «Азазель» я шла, честно говоря, с опаской, боялась, что мне не понравится, но ошиблась!!! Я даже представить не могла, что на сцене так классно можно поставить детектив!!!! Как играет Красилов словами, наверное, трудно будет передать! Но я попробую... Мне столько моментов понравилось. Его мимика видна даже без бинокля, он так передает чувства героя (хотя бинокль я взяла). Понравился момент, когда Фандорин поет!!! Он поет и раздевается, ходя по комнате (поет КЛАССНО!!!!) потом, вдруг, как будто понимая, что на него смотрит зал, останавливается и замолкает, убегает за ширму, раздевается и, продолжая петь песню в ускоренном варианте, залезает под одеяло. Помните момент, когда его ранили ножом, а он был в корсете? Ну, так после этого действия Красилов медленно падал, очень пластично и красиво, потом встал медленно и плавно, и снова упал. Потом его герой дотронулся до раны и понял, что крови нет, показал чистые руки зрителю, подпрыгнул и обрадовался - это было так здорово!! Мне еще понравилось, как его герой перемещался из одного место действия в другое.... В обычных спектаклях как: меняют декорации и герой уже там... А тут по-другому. Вышел герой из здания сыскной полиции, где работал, в это время убрали декорации, и сцена стала пустой. Красилов бежит на месте, изображая перемещения героя, потом работники сцены на колесиках привозят дверь и герой подбегает к ней (какая у него пластика!!!!) Понравился момент, когда Фандорина пытались утопить, а потом его спасли, забыло кто его спас…В общем, сидит Фандорин на берегу весь мокрый (голова у Красилова тоже мокрая и одежда слегка тоже), спаситель его дал ему выпить - как он пил это супер, с таким выражением лица. Потом спаситель рассказывает, что всю ночь следил и т.д. Эраст спрашивает: как же вы без еды то всю ночь? А то ему в ответ: без еды то я могу (намекая что, не может без спиртного и берет у Эраста бутылку) приговаривая: хоть бы каплю оставили. После того как Эраст выпил, лицо его стало пьяным прямо на глазах у зрителей, и говорить он стал как пьяный. ВАУ! Сцена, когда Брилинг ведет его к леди Эстер (дав ему не заряженный пистолет). Так кот когда он уже наставил пистолет на Фандорина, Фандорин говорит: шеф, это же я, Фандорин??? Он так это говорит, словно его шеф с ума сошел и забыл, что они работают вместе... А как он умоляет Леди Эстер отпустить его перед взрывом, мол, я молодой я жить хочу!!!! (ПРОСТО ВАУ!) Когда Эраст приехал в Лондон, он беседует по-английски, не знаю с кем ( с портье, наверное) про Амалию. Говорит по-английски он хорошо и для зрителей комментирует по-русски. Порой забывает, что тот по-русски, не понимает, спрашивает его по-русски, потом по-английски. КЛАСС!!! Это с такой интонацией.... Танец с Лизой в поезде: это такая пластика - просто божественная красота не описать словами!!!! Он ее поднимал даже прямо над головой. А как он говорил Брилингу "Шеф" - отпад!!! Да и просто его мимика - бесподобна. Я сразу поняла, почему с этого спектакля началась карьера Петра Красилова!!!! Когда Эраст хочет поехать в Лондон и просит у Шефа отпуск, но, понимая что, не даст, говорит: "а мне не нужен отпуск я еще на больничном." При этом изгибается так, словно рана дала о себе знать. (Это великолепно смориться) Когда Фандорин приходит к Брилингу, после того как в карты выиграл. Он говорит Шефу, что хотел их в кассу сдать, но на Брилинг на него так посмотрел. Здесь Брилинг был великолепен: Вы в своем уме Фандорин что они напишут в отчетной книге, что господин Фандорин выиграл их в карты??? (Как Редько это говорил!!!) Далее скажу про Евгения Редько - он играл Брилинга. Играл кстати очень хорошо! Например, когда они Белазерову звонили по телеграфу - здесь проявил себя Редько, сначала он долго нажимает кнопки, это уже вызывает в зале смех, потом он орал в телеграф громко, очень хорошая и правильная была интонация. Зал смеялся. А потом (когда Брилинг удалился) Фандорин подошел к телеграфу и начала нажимать кнопки, но не успел, вернулся Брилинг. А Фраза в конце: Надеюсь, он что-то поменяет в плане, а то вся улица будет знать о нем!
Понравилось музыка - прекрасная музыка. Она сопровождала героя весь спектакль! Как он скрывался от преследователя это вообще!!! Значит впереди Эраст, за ним бежит еще один, а за тем, кто следи за Эрастом, бежит третий. Это тоже было пластично, он оглядывался назад, убегая!!!!!
Финал! Когда Эраст вернулся со слежки, то все взорвалось. Он пытается застрелиться, а потом бежит, бежит, бежит..... Занавес. Красилов талантливый актер, на нем весь спектакль держится. При этом не могу сказать, что другие играют плохо, хорошо играют, но он лучше всех!!! Цветов Петр получил больше всех - это заслужено, показалось, когда спектакль закончился, Петр стал самим собой. Цветы принимал с улыбкой, такой доброй улыбкой, не описать... Хотелось всем им бесконечно долго хлопать и кричать БРАВО!!! Они все молодцы!!!! И еще хотелось, что бы это действо, не кончалось никогда!!!!
Гастроли спектакля "Пигмалион" в Минске: на сцене к/з "Минск" 8 апреля 2009 г. в 19.00. Заказ билетов (в Минске) по телефонам 8 (017) 286 89 92
в Израиле: Иерусалим 16 марта в 20:00 зал "Жерар Бахар" Ашкелон 17 марта в 20:00 зал "Гехаль а-Тарбут" Беэр-Шева 18 марта в 20:00 "Центр сценических искусств - большой зал" Тель-Авив 19 марта в 20:00 театр "Гешер - зал Нога" Хайфа 21 марта в 20:00 зал "Аудиториум"
ГАСТРОЛИ! Информация с сайта НРКмания: http://fff.flyfolder.ru/topic262.html 23 марта Петр Красилов приедет во Владимир со спектаклем "Боинг-Боинг"! Автор: Марк Камолетти Режиссёр-постановщик: Сергей Алдонин В ролях: Петр Красилов, Георгий Дронов, Елена Бирюкова, Марина Дюжева и др.
Спектакль приедет с гастролями в театр драмы им. А.В. Луначарского 23 марта, начало — в 19-00.
Цены на билеты: балкон 7 ряд - 600 руб. балкон 6 ряд - 700 руб. балкон 5-4 ряд - 800 руб. балкон 3-2 ряд - 900 руб. балкон 1 ряд - 1000 руб.; партер 16-15 ряд - 1100 руб. партер 14-13 ряд - 1200 руб. партер 12-11, 2-1 ряд - 1300 руб. партер 10-3 ряд - 1400 руб.
Отправлено: 22.03.09 19:58. Заголовок: Отзыв о спектакле «..
Отзыв о спектакле «Ричард III» в "Сатириконе" О спектакле: Декорации в спектакле мрачные и их совсем немного: стол, стул, кровать и все….. Весь спектакль, изуродованный от природы Ричард, убивает всех, дабы стать королем, ему никого не было жалко, он ненавидел всех вокруг. Начинается же спектакль с того, что Ричард рассказывает зрителем о своей судьбе и о своем уродстве, из-за которого его не любила даже собственная мать. Ричарда вообще никто не любил, поэтому-то он и стал таким жестоким, ему не хватала любви, и он решил это компенсировать властью, только кому это приносило счастья? Он убивал и не испытывал при этом никаких чувств, с легкостью убил братьев и своих племянников маленьких мальчиков, и мать свою не пощадил. Если бы его хоть кто-нибудь полюбил, возможно, он не стал бы таким кровожадным…. Интересное решение – способ убийства персонажей, коих там немало. Они не кровавые и выглядят совсем не страшно (то вином отравленным обольют, то ударят подушкой) от этого, конечно, убийства не перестают быть убийствами, но смотреть не так страшно по крайне мере. В итоги Ричард добивается своей цели – становится королем. Но его начинают мучить угрызения совести. Он раскаивается в содеянном, но уже поздно, назад ничего не вернешь….. В конце спектакля Ричарда убивают!
Актеры: На мой взгляд, лучше всех играл Константин Райкин (Ричард). Он весь спектакль ходил с горбом на спине, при этом ходил криво (словно одна нога и, правда, короче другой), говорил не своим голосом – образ был раскрыт полностью! А вот Максим Аверин не понравился. Играл он там несколько ролей, но поскольку я его особо и не знаю (если бы родственница не собралась пойти на него, я бы и не знала, что он там играет) запомнила, что он играет пожилую женщину (предварительно посмотрев программку). С этой ролью он не справился, он и не пытался ее играть, даже голосом. Из-за того, что он и говорил как мужчина и ходил так же, я все время забывала кто это? Думала, что дедушка наследников. А потом вспоминала (вслушиваясь в текст) потом забывала снова….
LADIES’ NIGHT. Только для женщин Единственное, что не понравилось, это начало, и пошлые словечки, которые то и дело появлялись на протяжении всего спектакля. Сам спектакль очень понравился! Роль Нормана удалась!
Это история очень многогранна, и все не так легко и просто, как может показаться с виду. В начале спектакля, встречаются восемь друзей, у них все реально плохо. Работать негде, закрылся единственный завод. Кризис! И это трагедия. Они пьют, ругаются – и это от безвыходности! Та газета, в которой говорилось о стриптизе навела одного из друзей на мысль как заработать реально большие деньги! Но далось им это решение совсем нелегко. Ведь это просто кажется, что сложного - разделся перед огромным количеством женщин и получил свои денежки. А ведь это очень сложно. Сложно просто себе признаться, что ты будешь этим заниматься…. Каждому из героев это было тяжелым испытанием, но их заставила нужда, и они решились на этот шаг! Им раздеться даже перед друг другом было ой как не легко. В начале они репетировали сами в квартире одного из друзей. Но оказалось, что это смешно и нелепо! И тогда они решили брать уроки у профессиональной танцовщицы. И они-таки добились потрясающих результатов!!! Чему мы все в конце были свидетелями!
Петр играл здорово…. В очередной раз удивил. Если честно, до сих пор не верится, что он играет всего второй раз в этом спектакле!! Образ потрясающий! Этакий молодой пацан с длинными светлыми волосами, одетый в джинсовый костюм и кеды! Слов все еще не хватает! Это было очень неожиданно, как и голос его персонажа: такой тонкий, звонкий – паренька лет двадцати! Как же ему шел этот парик!!! Не могу передать словами! А когда он переоделся в синюю свободную кофту, спортивные штаны и кроссовки – то напоминал, вот честное слово, аргентинского актера Факундо Арана. Отлично играл непластичность – это при его-то пластике!!!! А его номер на роликах – великолепно!!!! Все актеры были одной командой и играли очень гармонично, и Петр вписался в нее, словно играл с ними все шесть лет. Меня удивил еще Гоша Куценко – до этого он мне не нравился, я его и в театре видела, но впечатление было плохое. В этот раз он меня порадовал, образ был раскрыт на 100%. Эквелид Кюрдзидиз – просто ВАХ! Как он играл, как говорил с грузинским акцентом.
В начале второго акта Норман говорит, что постригся, и Петр предстает перед нами уже в привычном образе с короткими волосами. Георгий Мартиросьян классно и долго объявлял начало шоу. В конце же он сказал следующее: «В программке про стриптиз ничего сказано не было, так что актеры могут не захотеть расставаться со своей одеждой….» Само шоу великолепно. Смотрится это не пошло, а очень красиво! Сначала танцевали четверо друзей, когда закончили, неожиданно появился Петр в женском платье в русско-народном стиле и с длинными светлыми косами. Спустился в зал (на второй ряд) и о чем-то расспрашивал мужчину, о чем не запомнилось. Потом вернулся на сцену. Когда Петр покинул сцену. Двое появившихся, вывели на сцену некую Ольгу, как выяснилось потом…. Потом вся шестерка в потрясающих фраках пила шампанское. Гоша Куценко сказал, что это юбилейный 400-ый спектакль. А Петр сказал следующее: «….В зале сидит моя жена, прости, любимая, меня ребята попросили, я не смог отказать….» Ну и феерический финальный стриптиз. Супер! Не могу найти слов, чтобы описать это шоу!!! А потом объявили всех актеров, которые нас радовали в этот вечер, и они выходили под аплодисменты. Все получили всего лишь по одному букетику. Хлопать хотелось бесконечно. Браво всем актерам и Петру - в частности!
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 1
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет
Я люблю рассказывать о спектаклях, ососбенно если они понравились... так что жди в скором времени еще отзыв 
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума